本次 Hito Music Talk 邀請到 StreetVoice街聲音樂總監小樹老師擔任共讀人，將泰國、菲律賓、印尼等國家的留學生齊聚一堂，小樹老師將補充臺灣甚至國際相關的回饋，使大家一同共學成長。
｜RAP NOT CRIME泰國饒舌界最沈重的呼籲
現就讀臺北藝術大學的Emmy說明，許多饒舌歌手以創作批判社會，即便他們知道會惹禍上身，還是堅持為不公不義發聲，例如PAE- ไทยแลนด์（譯：泰國），也因此，許多音樂人受到政治迫害，有些需要至鄰國尋求庇護，有些則沒這麼幸運，被逮補、被流放……但他們堅持發聲，高喊著政府把權利還給人民了！
討論過程中，小樹老師感慨地說身在臺灣的我們很幸運，較不用處理沈重的大議題，多在反觀自我、日常生活。說到對社會批判的流行音樂曲種，也隨著時代的演變不同，現今以饒舌為主，但1960年代多為民歌，且創作方式較少聚焦在單一事件上，多為「價值傳遞」因此能被傳唱很久，即便聽眾沒有身處在該時空，仍容易理解內涵。
在泰國，饒舌乘載著許多情緒，人們以創作表達對現實的不滿，除了政治上的批判，社會議題也常被寫進歌詞中，例如貧困與犯罪，像是PAE- ชุมชน （譯：社區）、校園霸凌等等，但這些歌曲通常不太被傳唱，因為主流媒體會「過濾」這些歌曲，藉由Emmy的分享，顛覆我們印象中的泰國。
｜泰國主流音樂風格與特色
就讀臺北教育大學的泰國留學生Alice，則介紹泰國較大眾主流的流行歌，講到泰國近期的流行歌手，許多臺灣人第一個想到的，應該是具有「泰國小王子」稱號的Phum Viphurit，台灣人最熟悉的歌曲莫過於“Lover Boy”。創作多融合Old School及Neo-Soul等當代流行的樂種。由於留學海外，Phum Viphurit的創作僅以英文歌詞為主，受到廣大國際聽眾的支持，但泰國聽眾就沒這麼多。Phum Viphurit近年在臺灣、菲律賓等地受到歡迎，此時期適逢全亞洲陷入R&B、靈魂樂的風潮。
究竟誰是泰國境內最受歡迎的主流流行歌手呢？The TOYS絕對是時下年輕人的最愛！身兼歌手、Rpper、作曲、編曲等多項才華，新穎的創作風格，具個人魅力的嗓音，在泰國流行音樂中竄出，許多歌手都樂於翻唱他的歌。Alice推薦歌曲”Before rain”及“Just Wonder”，Youtube點閱率高達5000多萬。談到點閱率，相較於泰國、韓國等亞洲國家，臺灣點閱率較低，可能與缺乏音樂類的電視節目有關，除了歌唱比賽，鮮少有專門介紹流行音樂的節目。
Alice透露泰國有許多歌唱比賽節目，除了「好聲音」(The Voice)主流歌曲比賽節目，也有專為饒舌設計的比賽，節目中也出了許多優秀的歌手，如：饒舌女歌手MILLI，便是在 “The Rapper 2” 節目崛起，並透露自己受到Nicki Minaj的影響，第二回Hito也曾介紹，MILLI創作的歌曲中富含文化特色，擅長融合東北方言與年輕LGBTQ族群流行語，MILLI – สุดปัง（Supang!）。小樹老師點出，歌手能將歌曲成功推向國際，同時帶著清楚的文化色彩是十分不容易，但也非常重要。舉例：西班牙歌手ROSALIA，一首“Ｍalamente”將佛朗明哥元素融入歌曲中，是非常有特色的流行音樂作品。
｜樂團成為菲律賓樂壇新霸主
在菲律賓流行音樂演出型態中，樂團佔最大宗，正就讀臺北藝術大學的菲律賓留學生Carmel與我們分享，樂團創作風格百花齊放，例如流行搖滾(pop-rock)、民謠流行（folk-pop）、獨立流行(indie-pop)、原音樂(acoustic)。就個人演唱來說，抒情敘事歌曲（ballad）則是最主流。近幾年，作曲者主要創作琅琅上口的歌曲，且對應的不同年齡層有不同的音樂型態。
目前菲律賓最夯的樂團是獨立樂團”Ben&Ben”（複習Hito第一回），其創作的音樂類型與古典風雅的歌詞，受到Y世代族群的熱烈歡迎（千禧世代1980、1990中出生者），透過社群媒體與參與地方藝術節等宣傳品牌的活動，更是讓Ben&Ben聲勢高漲。今年更是受邀至SXSW藝術節（美國西南偏南藝術節，世界最大音樂節之一），可惜因為COVID-19疫情影響延期舉辦了。Carmel推薦“Leaves”由於韓流團體TWICE與GOT7在VLive韓國直播平台中翻唱此曲，讓這首歌一舉登上韓國流行排行榜中。
Up Dharma Down（UDD）是菲律賓知名獨立樂團，藉著一首“Tadhana”一躍成主流，UDD在歐洲也頗受歡迎，其主唱Armi Millar為菲律賓電影“Alone/Together”配唱主題曲“Kapit” 歌詞配合著電影描述人生艱辛的過程，觸動許多人的共鳴。藉由Carmel 的分享，可感受到菲律賓樂團的器樂能力非常強，這是其他國家難以取代的競爭力。
｜受韓流衝擊的印尼流行音樂應變之道
就讀中原大學的Yolanda、Emily、Tara、Jane四位同學共同參與，除了Jane是來自馬來西亞，其他三位皆是印尼學生，有趣的是三位印尼同學提供的歌單韓國流行歌曲佔了很大部分，原來跟臺灣的現象一樣，難敵韓流與西洋歌曲強勢來襲！面對外來文化衝擊，本國的流行音樂歌手如何接受挑戰？
印尼同學們分享當今最受年輕人喜愛的創作型歌手Tulus，最具代表的歌曲是“Gajah”（譯：大象），內容描述小時後因為身材被取名為大象的故事，輕鬆舒服的曲調，正向的描述被嘲笑的往事，雖然取笑我大象，但當我倒下時，象群會來保護我的。一曲“Sepatu”（譯：鞋子）將情侶描述成一雙鞋子，無法在一起，但一起前行，愛有很多形式，不一定能永遠在一起。這首曲子更出了日文版的“くつ”(Kutsu，譯：鞋子)進軍日語市場，不只站穩印尼，更放眼國際。談到語言是否作為流行音樂進入國外市場的關鍵，旁聽觀眾舉例台灣獨立樂團落日飛車、大象體操是否皆是因為突破了語言的限制進軍國際市場？其實最關鍵點還是在於音樂的本質！是否搭上國際間普遍的風潮？小樹老師透露，若要抓出亞洲音樂市場正流行什麼曲風？走一趟印尼爪哇音樂節，肯定能找出目前亞洲獨有的調調。
另一項策略則是跨國合作，印尼歌手Niki、Rich Brian與Stephanie Poetri皆為亞洲音樂廠牌88rising 合作的歌手，88rising為極具指標性的音樂廠牌，目標向全世界發起來自亞洲文化的強烈衝擊，將亞洲饒舌帶進美國這個發源地。Niki年僅19歲就被88rising簽下，是具備創作、錄音、製作實力派歌手，起初在Youtube上翻唱，獨特的嗓音與音樂實力讓她爆紅，後與88rising合作，其中一曲“Indigo”在TikTok上竟有2.5億次點閱，更受邀至Taylor Swift演唱會擔任嘉賓。另一位歌手Stephanie Poetri 與同為88rising合作歌手的香港歌手王嘉爾合唱”I love you 3000“ 靈感來自鋼鐵人與女兒的溫馨台詞，轉化為男女之間的甜蜜。
｜找到文化的本質，踏上世界舞台。
很難想像，鄰近的東南亞國家們流行音樂文化竟是如此蓬勃發展，除了深厚的音樂實力之外，在市場方面也不僅局限於國內，而是積極的尋找資源，在國際藝術節上參與演出、跨國合作、參與國際經濟公司等等。在音樂的本質上，能精準跟上亞洲市場潮流，更難得的是融入自己的文化特色！臺灣是個多元開放的國家，這片土地上有豐富的族群，期待看到大家將自身文化特色帶進流行歌曲創作。
永遠不要限縮對其他國家的想像，尤其是流行音樂文化的想像。
編輯｜潘姿彣
文字｜朱珮慈
影像｜劉璧慈
指導單位｜文化部
主辦單位｜財團法人文化臺灣基金會
策劃、執行單位｜Thinkers’ Studio
