觀察書寫員：顏子妘
身為創作者，在面對場館、各類組織或公部門時，你是否總抱持著既期待又怕受傷害的心情？
創作者或團隊在與場館及各類組織接觸時，時常產生許多疑問、害怕、緊張，而這樣的情緒多半來自於彼此關係的不熟識，其實只需要好好溝通、認知彼此／自身的需求及目標，就能緩解合作關係中前進後退跳恰恰的尷尬狀態。
本堂課程邀請到臺中國家歌劇院副總監——鄢繼嬪主講，沒有刁鑽的理論，而是透過繼嬪姊在不同組織和單位轉換角色的經驗，帶領大家走進不同的合作關係。
無論你是創作者或是幫助創作的角色，其實很多時候我們都在找尋一個適當的機會建立夥伴關係，這樣的關係可能是與不同領域的創作者，或是與不同性質的組織／場館／機構，而在不同組織與機構的合作關係中，藝術家該如何『突破命運』延續作品生命歷程，讓作品的價值不只是一次性的消費，也是身邊藝術家們常見的問題之一。
在表達作品的特色與其獨特價值時，需要清楚掌握並誠實且具體地闡述作品核心理念，明確呈現作品的發展方向和長期目標，將創作概念落實為文字與數字，將抽象的藝術語彙轉化為精準的溝通語言，讓合作夥伴能夠清楚理解和共鳴，進而建立彼此默契、追尋共同目標，發揮彼此資源的最大效益；那什麼樣的管道能讓藝術家與場館、機構築起合作關係？又該如何在這段關係中，維持良性互動呢？
🌟抓準時機，建立關係
找到合作夥伴併肩前行固然效果加乘，
但在鋪陳每段關係之前，你做好功課了嗎？你夠了解自己、了解你的創作嗎？
－申請補助－
- 準確選擇：選擇適合的補助計畫，勿隨意投機，要對症下藥。
- 核心價值：誠懇清楚的表達動機和理念，能說服自己和補助方。
- 務實評估：以已知執行能力分析計畫實現可行性、規劃明確步驟及目標，預留適度調整計畫空間，避免賭徒心態。
- 整體設想：作品的長程發展及國際發表計畫，文案與內容必須以溝通為前提，考量讀者的文化背景，採用適合的表達方法。
- 經費預算：具體合理，能顯示對計畫內容及產業行情充分了解。
－投案徵件－
- 明確標的：以計畫實現為目標，不要文不對題、空口說白話，做不實廣告。
- 專業知識：展現知識及實績，相關技術設備、經費需求的呈現方式要專業、合理。
- 因地制宜：審慎評估計畫內容，縝密設計執行的方式，保留部分彈性空間。
－職能進修－
- 透過駐村、大型年會和展演交流拓展人脈、交流經驗。
- 做好功課：多看演出了解不同藝術節、團體、場館的屬性、需求及目標受眾。若行有餘力，可以更廣泛接觸不同藝術領域展演，拓增眼界。
- 建立人脈：認識業界輪廓，準備好自我介紹的方式，留下好的印象及聯繫方式。
－練習許願－
當作品發展中，補助沒過，徵件沒中，經費不足，怎麼許願？如何達成？
- 做好功課，了解贊助方、邀請方的類型和需求，找到適合的對象。
- 從過往建立的人脈中，尋找相信你的人，包括民間組織和私人企業贊助。
在藝術創作中，藝術家雖作為核心人物，也仰賴各方資源的挹注、組織策略的合作及周邊人力的協助，才得以推行計畫，隨著與各展演場館、公部門的互動增加，在新時代有機會發展更具策略性的夥伴關係。
「換位思考」在藝術家找合作及贊助對象的過程中，是一個審視目前狀態條件、判斷如何許願的良方，嘗試理解對方的視野及考量，想清楚自己究竟想做什麼，比天馬行空、畫大餅的方式來得實際。
🌟申請補助企劃時，如何讓計畫具體且有效！
繼嬪姊多次強調，寫計畫時必須要對自己「誠實」，並且很詳實地盡量想清楚創作或製作的每個環節要做什麼，無論是誠實評估計畫的優勢、缺點，或思考如何運用計畫幫助你積累經驗、改善環境、解決創作的困境，即使只是實驗性質的創作，也能因為你的真誠而留下記憶點，隱約地建立起一段關係；補助只是一個途徑，只要是真心想做，機會總會再來到你身邊。
－我能獲得補助嗎？他們會選擇我嗎？－
就場館的營運原則，票房和其他收入是維持場館的永續經營的基礎，作品的藝術性、品質、持續的合作與曝光，都是帶動前者的重要因素；場館作為以藝術為核心的場域，在評估節目時特別重視藝術的表現，有質感、富創意的作品通常更能吸引眼球，當然作品的可行性也是場館評估節目的重要考量。
的確，對於補助申請者來說，不免會擔心自己是否有資格獲得補助，但補助的機制通常會不斷與時俱進，機構在選擇補助對象時，確實會遵循公平、多元、安全的定律，
- 『公平』，以確保所有參與者在同樣的基準下起跑。(申請時間期程、文件項目等)
- 注重『多元』，補助機構有責任鼓勵不同族群背景的藝術家發揮創作才華，期待社會有更多具獨特性及開創性的藝術作品誕生。
- 補助的『安全性』，確保補助資金能夠落實於實際的藝術計畫上，確保經費的效益最大化，避免浪費資源或不實的使用方式，協助有效實現創作目標。
在創作及爭取資源時，能理解及具備上述特點，會較容易贏得場館與機構關注意願的敲門磚，增加合作可能性，並在藝術創作的道路上得到較多支持。
在合作時有良好的互動，建立良好的印象，有助成為未來因緣際會下獲得合作機會的觸媒。任何形式的交流都是建立合作關係的基石，也是讓創作者和作品得以發展的關鍵，在創作的道路上可以提醒自己更加自信和堅定，實現自己的藝術理念，賦予作品獲得長遠的價值和影響力，作品也因此得以在合作中綻放更多的可能性，不要輕易放棄，展現出藝術的魅力與生命力。
回到一開始提到的，創作者或團隊在與場館及各類組織接觸時的擔憂，多半來自於彼此間關係的不熟識，而適度的交流將有助於消除誤解和不確定性，更精準有效地傳達你的理念。就如同繼嬪姊反覆提醒的「做功課！！」，才能確實掌握基本的資訊與知識，當你渴望將作品誠實地呈現給觀眾，但又同時擔心作品還不夠成熟或不確定自己是否準備好接受批評時，不妨再多了解和試著分析你將遇到的問題、觀察你所處的生態及環境；我們永遠無法用過去的知識解決未來的問題，也因為我們彼此身處在這個當下，正共同面對類似的環境和挑戰，唯有互相幫助、相互資源挹注，發揮各自的優勢注入更多的能量，才能持續探索新機會和更多可能性。
