文／深夜放電所 林凱裕
確實是一次對內溝通與理解的好機會，思考如何跟成員溝通和討論『設計參與現場』的定義，以及分享研究顧問們對於這個創作形式的看法，並產生新的刺激和翻攪是這次對內工作坊的主要目標，於是開始設想進行的方式以及構想討論的範圍，怎麼樣才能以設計的方法開展魔法少女議題的想像？
那個想像會是，當一名劇場設計如何將眼前的素材藉由個人美學及設計經驗，轉變結合之後產生新的意義，就跟魔法少女們藉由變身器或魔杖，喊出咒語之後變身轉變形象獲得能力，路徑是有點類似的，但不管是我們還是魔法少女通常都會專注於自己所擅長的專業和技能之中，這次參與工作坊的成員們分別有兩位服裝設計、兩位燈光設計、一位視覺設計，另外特別邀請了長期與我們合作的引導員（演員）加入，能引起更有趣的碰撞與相互學習。
關於個人需要帶到現場的材料：
劇場設計們雖然很常一起工作但因為各自使用的工具不同，所以接觸的材料或材質也是相對侷限的，可以藉由這次的工作坊有更多的認識和引發想像，同時也希望這個工作坊能夠以設計的觀點與魔法少女主題扣合，就設定了『含有魔法的材料與物件』這一項需求，也想知道成員們各自對這項需求的定義為何。
共談：設計 ——> 劇場設計 ——>設計參與現場
Step 1.成員們在紙上寫下關於『設計』的關鍵字，此時不會進行討論，此階段結束前會投影出我整理對這個名詞的看法、理解與定義。
Step 2.成員們在紙上寫下關於『劇場設計』的關鍵字，此時不會進行討論，此階段結束前會投影出我整理對這個名詞的看法、理解與定義。
Step 3.成員們在紙上寫下關於『設計參與現場』的關鍵字，此時不會進行討論，此階段結束前會投影出我整理對這個名詞的看法、理解與定義。
進到個人分享時間，談關於三個名詞當下的思考和關係進程，在聽成員們講解其實蠻受感動的，回想還在學校裡面觀察和討論的印象總是模糊的，好像都會停在一個類似的框架之中，但當真正接觸到不同的製作與經驗累積，確實會留下一些提問和見解，從成員們提及的關鍵字「便捷」、「統合」、「創造」、「未來」、「解決問題」、「轉化」、「概念」、「溝通」、「觀察」、「移植」、「美觀」、「增添趣味」、「商業」、「氣質」、「學習」，近幾年因為科技產品所衍伸的個人化介面、各種功能的APP以及近年盛行的濾鏡，大幅更新和開放設計的權限，同時也調降學習的難度，讓設計確實從一個很大的面相瞬間變得很小而且滲透生活的縫隙中。
設計：語意學轉向 3.6.12 可用性設計的原則
作為一個具有創造性的行業，設計正在向很多行業擴展，但在很大程度上，訂製、規劃、建構信息已經充斥了生活的每個角落。也就是說，職業設計者已經不再獨佔設計人工產物的特權。設計的權限需要開放，需要更多的委託給用戶。人工產物應該足夠靈活、足夠包容，讓用戶可以根據情況自己設計。把設計委託給用戶是以用戶為中心的設計一個重要因素。
如何將『設計』大向度的思維延伸至『劇場設計』，其中包含舞臺、燈光、服裝、聲音、視覺影像……等，是在戲劇、舞蹈等表演中擔任演出空間及感觀設計的劇場設計師，將文本(內容)變成形象，將抽象的概念具體化，設計部門以文本(內容)為出發點藉由空間、色調及質感共同建構場景氛圍及畫面、情緒等，傳達給觀看者。
從成員們的關鍵字提及「總體」、「共感」、「環環相扣」、「整合導表組、設計組對劇本的概念想法」、「組織」、「共同創作」，能發現劇場藝術的特色是很難藉由單打獨鬥就有辦法落實作品，再來這一組類似關鍵字的出現，「真實與非真實」、「魔幻」、「想象的實踐」、「轉化」、「具象化」，正是我認為劇場設計需要存在的原因，必須起到引導觀眾的作用，而當這些不同部門的設計師們都能具備個人風格的時候，我們就產生了一百萬種、一千萬種美學組成上的碰撞產生化學變化。
近期深夜放電所對於劇場設計在創作主動性的提問，如何利用直覺和分析能力，將五感透過不同想像的方式具體化，設計是工具、是行為、是武器，把材質變成演員、變成氛圍及場景、將『設計參與現場』變成一場行動，去翻轉創作的角度，試著提出問題（關於生活狀態、社會狀態）再重新定義，用新的出發點構思作品，介入眼前的空間和環境，思考劇場設計的延展性。
以下是成員們書寫下的關鍵字「互動式（觀者可參與及發生變化）」、「非典型觀眾」、「活在當下」、「開放式」、「無特定劇本的故事」、「創造共同的經驗」，這些確實是在前面幾次作品發生的當下能夠感覺到的狀態，以及訪問參與觀眾的回饋中會談到的，而另外這一組就比較像是創作發展上的可能性「去除被定義的分工」、「概念先行」、「非固定空間」、「與空間的關係」、「呈現的多樣性」、「媒介的轉換」、「裝置藝術」，我特別喜歡其中一個關鍵字「去除表演和設計的邊界」，這也是為什麼一直持續跟引導員在工作方法的磨合以及調整上想去接近的模樣。
用設計召喚魔法少女現場！
召喚方法 :
請眾召喚者們使用桌上成員們所帶的材料和充滿魔法力量的物件，
做出屬於自己的『魔法變身器、魔法棒、波龍、武器』～
將所有帶來的材料全部攤開來放在桌上，有一些是製作舞台模型和道具剩下的材料、緞帶和繩子等，另外是服裝的碎料及裝飾的副料、羽毛條、亮片等，燈光部分有簡單插電就能使用的道具燈還有不同顏色的色紙、暫存在電腦桌面完成或是工作到一半的視覺檔案被印出來，以及工作用的劇本和筆記、還有顏色搶眼的膠囊，之後就是一場搶奪大戰，怎麼挖寶、怎麼重新組合這些工作上用的材料，一個開展劇場魔幻的時刻。
點開Youtube裡面有關魔法少女主題曲的播放清單，因為希望大家在做的過程中盡量不要看到別人的，所以成員們就找到自己舒適的地方建立小天地，專注的把自己內心的魔法棒或變身器，藉由挑選的材料進一步到如何將魔幻及幻想具象化的過程，其實我當下也非常手癢想要動手做，但不行我需要從旁觀察，是一次對於深夜放電所來說彌足珍貴的時刻，可以暫時放下擔憂，帶著放鬆的心情，用設計好好的玩。
「隱藏著黑暗力量的鑰匙啊，在我面前顯示你真正的力量！
現在以你的主人小櫻之名命令－封印解除！」
完成後進入下個階段，在看見魔法物件真正模樣之前，請先閉上眼睛運用剩下知覺感受別，試著把當下的感覺說出來，選擇關上大多設計工作者最慣用接收訊息的方式，有個有趣的事情發生，在我沒有引導大家必須猜出使用的材質是什麼的狀況下，以設計為專業背景的成員們都會有一個想要將觸摸到的材質猜出來的執念，這是長期的工作和訓練中所產生偏理性的反射動作，但在觀察引導員時更多的是偏感性的詞彙和形容詞，藉由觸摸之後衍伸的想像情境，每個輪次最後都會請大家把眼睛打開，就會看到剛剛感受完魔法物件的形狀和顏色，最後讓成員們在分別在大紙上寫下自己魔法物件的名字、屬性、能力……等，以簡單的介紹跟互相分享討論，怎麼會想到要拿這些材料來完成。
一個有認真、有探索、有笑鬧、有設計更充滿魔法現場的內部工作坊，不是想經過這次就把大家對於設計的理解調整一致，而是怎麼樣在往前行的路上保持這樣的多樣性，讓我們能有空間持續的討論跟辯證，看著成員們使用現有的材料做出專屬於自己的魔法物件，完全都有顯現出個人的特色，希望可以把很多閃光的時刻都牢牢記住，可以把這些很真實的感動或理解帶到未來工作的狀態中一起實踐，在這個廣闊尚未看清全貌的山上我們一起同行。
魔法少女知識通：
今天想介紹的是一種變身的逆向操作，飛天少女豬（飛天豬寶妮），日本少女漫畫家池田多惠子的作品，她的珠光變身鏡盒是一個小豬臉，由女主角變身成一個粉紅豬的形象，建立非一般電視上可見的女性形象（解除變身的動作需要用手插進鼻孔），打破印象中魔法少女的模樣，妳們的可愛、妳們的美麗、妳們的夢幻都是不我飛天少女豬要的，藉由不一樣的角色人物設定去延伸對於魔法少女的想像，裡面也不太有打擊壞人的劇情，內容日常同時又帶有正能量和溫暖。
♥✴～o『愛心豬排變身』o～✴♥
