與東南亞連線:獨立藝術文化工作者-Connect with SEA |跨國連線座談

👋 號召臺灣關注東南亞的夥伴們 👋

 面對嚴峻的疫情,我們了解與鄰近的國家現況嗎?

 新聞媒體資訊滿是西方國家的報導,

 與我們接近的東南亞地區國家,他們如何共同面對世界難題?

 在疫情期間,我們如何延續國際交流,

 創造多種面向的基礎理解。

 讓我們從與東南亞地區連線開始吧!

🔺鄰近我們的東南亞區域,在疫情期間發生了什麼事?

自2020年2月底以來至今,COVID-19(武漢肺炎)的疫情不斷地攀升與變化,使得表演藝術產業在國際交流相關事務受到重大的衝擊,許多實地國際交流停擺。面對無法出境以及無法邀訪國際藝術工作者來台的地理限制困境,讓我們開始思考國際交流事務該如何透過現有的資源與媒介持續進行,並保持具有深度的狀態交流?

同時也期望能突破現今台灣媒體與傳播大多聚焦於西方國家現況(如:美國、歐洲),了解更多對於臺灣鄰近的東南亞國家現況相關資訊。

因此Thinkers’ Studio希望能透過自身藝文獨立平台之角色且近年與東南亞地區國際表演藝術工作者、平台有密集連結與合作,並以網絡媒介資源來維持國際交流狀態。同時也整合臺灣內部關注東南亞區域的藝術工作者,以相互交換資訊、交流的方式,使臺灣國內表演藝術工作者在東南亞各國社會及藝文產業的基礎現況有更全面的理解。

🔺漸進式內容分享與回應,連結社會與產業現況。   

七個場次X七個國家X 七個獨立組織、經理人

本次連線計畫將會有七個場次,每場分別邀請來自東南亞區域及台灣具國際交流經

驗的獨立組織經營者、經理人、製作人進行對談。

👉每場講座分成三階段進行:  

📝第一階段:由國際分享者將分享該國家在疫情期間的「社會現況」、「文化政策走向」、「表演藝術工作者現況」以及「表演藝術未來發展走向評估」四大面向進行理解、探索、研究與交流。

📝第二階段:由臺灣回應人進行提問、回應以及分享台灣面對疫情的現況。

📝第三階段:線上以及現場的參與者進行東南亞區域該國的分享內容進行提問。

👉活動分為現場與線上參與(名額有限)

▌連線對談資訊

|舉辦期間:九月至十一月

|座談場次:7場(場次資訊將陸續公布)

|連線座談時間:19:30 – 21:00

|活動全程免費參與,分為現場與線上參與(名額有限)

|連線東南亞國家:新加坡、菲律賓、寮國、柬埔寨、馬來西亞、泰國、印尼


9月場次

▌場次一、新加坡

■ 日期:2020/09/16  (三) 19:30 – 21:00 

■ 國際分享人|Mok Cui Yin

獨立製作人;作為社群策展人及藝術倡導者,Cui 同時是 Producers SG 的籌備成員(新加坡獨立製作人、藝術經理人和藝術家的社群網絡);亞洲製作人平台成員之一以及英國 Asia-Art-Activism 組織的國際成員。

■ 台灣回應人|黃雯

獨立製作人,與舞蹈、肢體劇場及跨界實驗相關創作者合作,並與各單位合作國際節目及專案計畫包括:驫舞劇場(2010至今)、國藝會ARTWAVE-台灣國際藝術網絡平台(2018至今)、臺南藝術節策展製作(2019 至今)、未來馬戲實驗場(2017)、國藝會數位表演藝術國際平台(Fly Global, 2014-17)、QA Ring數位表演藝術國際跨域合創專案(2014)、無垢舞蹈劇場等,另曾為舞蹈紀錄片、電影節、視覺藝術博覽會等專案經理。 

■ 語言:中文

▌場次二、菲律賓

■ 日期:2020/09/30  (三) 19:30 – 21:00 

■ 國際分享人|Andrei Nikolai Pamintuan

導演和獨立製作人。馬尼拉藝穗節 (Manila Fringe Festival) 的藝術總監及發起人,鳳梨實驗室 (Pineapple Lab) 的創意總監,鳳梨實驗室是個由藝術家經營的創意基地,致力於在馬卡蒂市的老城區 (Poblacion) 提供平台給當代菲律賓藝術家們進行創作及跨領域藝術合作,Andrei共同發起的 Fringe Creatives 是一個新型公司,主要是在推出菲律賓當地製作並以媒體、活動和現場演出的各類型原創及共融內容為其重點。Andrei 目前是 KARAKOA 的研究員,當中匯聚了一群獨立亞洲製作人持續關注和調查目前表演藝術在東南亞各大城的各種議題。他也喜歡探索藝術在街區、城市以及文化中的影響。

■ 台灣回應人|高翊愷

現為Thinkers’ Studio總監、獨立表演藝術製作人、策展人。曾任職於教育、管理、行銷工作。在不同產業累積行銷管理專⻑後,重新回到表演藝術領域,致力於表演藝術製作、藝術節慶策展、陪伴創作。近年除營運管理獨立藝文空間「思劇場」,也投入⺠間獨立發起的大稻埕國際藝術節策展規劃工作。深耕大稻埕數年後,開始關注與研究藝術活動與地方社群關係,運用數年所累積的經驗也開始觀察東南亞表演藝術生態也積極連結相關國際交流事務。

■ 語言:中文


10月場次

▌場次三、柬埔寨

■ 日期|2020/10/14  (三) 19:30 – 21:00

■ 國際分享人|Dara Huot

Phare Performing Social Enterprise (PPSE)執行長,目前與法爾社會企業 (PPSE) 的 47 位藝術家和 70 位團員一起工作、玩耍和作夢,目的在支持 Phare Ponleu Selpak 學校和提供柬埔寨青年專業機會並振興柬埔寨藝術產業。他於 2001 年時曾在法爾藝術學院 (Phare Ponleu Selpak Association) 學習並加入首批的表演藝術家團體,投入教育劇場/馬戲演出並巡迴至柬埔寨偏鄉地區探討地雷、瘧疾、登革熱及其他公衛和安全議題。在他職業生涯過去 13 年來在柬埔寨從事旅遊、觀光、接待和活動管理相關工作後,2013 年開始探索藝術生涯和社會計畫永續性,他非常熱衷於企業、個人發展和創業,他的夢想是發展和增進像法爾一樣的柬埔寨品牌國際知名度。

■ 臺灣回應人|余岱融

 FOCA福爾摩沙馬戲團國際事務經理。國立臺北藝術大學戲劇學系,主修戲劇理論,擅於統合不同藝術表現形式與美學。2016年底加入FOCA,隔年接下國際事務經理一職,並於2018年全職加入行政團隊,兼駐團創作顧問。現為國際劇評人協會臺灣分會擔副理事長,亞洲製作人平台(Asian Producers’ Platform)成員,並代表FOCA擔任亞洲馬戲網絡(Circus Asia Network,簡稱CAN)成立委員之一。身為創作顧問,他與藝術總監共同規劃馬戲跨界三部曲計畫,並積極推動馬戲藝術的公共性與能見度,包括馬戲論壇策畫,擔任《讀馬戲》季刊總編輯等。

  ■ 語言:英文

▌場次四、印尼

■ 日期|2020/10/21  (三) 19:30 – 21:00 

■ 國際分享人|Anwar Rachman(Jimpe)

導演、策展人。Anwar Rachman(Jimpe)  曾經替雅加達雙年展 (Jakarta Biennale, 2015) 和紡織社區藝術節/針織塗鴉藝術展 (Bom Benang/Yarn Bombing, 2017) 策展並於望加錫雙年展 (Makassar Biennale, 2017, 2019, 2021) 擔任導演。

他於 1999 年創立了望加錫城市研究團體 Tanahindie (tanahindie.org),Jimpe 透過這個團體和他的網絡, 與夥伴們學習和嘗試把庭院轉變為藝術和研究的空間場域。2017 年他們匯集作品並發表了 “Halaman Rumah/Yard” (Tanahindie Press),持續鼓勵一群年輕人寫作和進行 “Kota Diperam dalam Lontang/A City Soaked in Drinking Stall” (Tanahindie Press, 2018) 藝術研究,兩者都是和 Stichting Doen-Arts Collaboratory 合作。他剛完成一部紀錄影片 “Bunyi Kota: 100 Tahun Musik Populer Makassar (Sound of the City: Makassar Popular Music in 100 Years)” [Tanahindie – RIC – Kemdikbud RI, 2019],也在印尼望加錫 Kampung Buku 公共圖書館擔任全職檔案管理員。

■ 臺灣回應人|林正尉

策展人、湄公河文化中心(Mekong Cultural Hub)區域代表 。現為台灣大學建築與城鄉所博士生、2019-2020年「湄公河文化中心」(Mekong Cultural Hub)區域代表。他曾擔任《四方報》專案經理,亦是獨立策展團隊「奧賽德工廠」創始成員之一。近十年其藝術作品、駐村型創作及研究經驗,呈現於臺灣、港澳、越南、蒙古、印尼和墨西哥等。他也是2019年印尼望加錫雙年展「海洋時代:遷徙、河流與料理」共同策展人。

  ■ 語言:英文

▌場次五、馬來西亞

■ 日期|2020/10/28  (三) 19:30 – 21:00   

■ 國際分享人|陳魚簡

馬來西亞當代創意藝術製作人。創辦Toccata Studio,提倡當代跨界原創作品,其製作曾於世界各地巡演。目前為亞洲製作人平台的委員會成員 。曾受邀法國、日本、韓國、羅馬尼亞等國際藝術節出席會議。兩度受美國國際演藝協會(ISPA) 挑選為國際獎勵金得主出席紐約年度大會。 2019 獲澳洲國家藝術委員會挑選為藝術領導力項目國際成員。同年加入雲手文創基金會擔任製作執行長。

■ 台灣回應人|林珣甄

現為Thinkers’ Studio負責人及獨立製作人。畢業於淡江大學法國語文學系畢業,現就讀國立臺北藝術大學藝術管理與行政研究所。2018-2020曾任國家表演藝術中心國家兩廳院節目企劃部國際發展組組員,2019年大稻程國際藝術節策展顧問,2015–2018年大稻程國際藝術節策展人。2010-2012 曾擔任表演工作坊導演助理及藝術行政,2010 於張藝謀版大型景觀歌劇《杜蘭朵公主》擔任導演組助理,2008-2009 於三立電視臺子公司 – 臺北城堡藝術股份有限公司於高雄國立科學工藝博物館舉辦「Game On 遊戲時代 – 設計與文化特展」。

■ 語言:中文

➤➤十月份場次,報名去➤➤  https://reurl.cc/9XVQk8


11月場次

▌場次六、泰國

■ 日期|2020/11/04  (三) 19:30 – 21:00   

■ 國際分享人|Sasapin Siriwanij 

曼谷表演藝術年會(BIPAM) 藝術總監。泰國朱拉隆功大學英國文學碩士,大學時期起便開始演出,曾於2017年獲得泰國藝術評論組織最佳女演員獎項,隔年同一作品Oh! Ode (Oh! What Joy, What Goodness, What Beauty Calls For Ode No.7012) 該劇以泰國傳統藝術形式討論政治為名,隔年被邀請至第四屆Berliner Herbstsalon 於柏林馬克西姆高爾基劇院(Maxium Goki Theater)演出。  Sasapin Siriwanij除演員身分之外,還具有多重身分: B-Floor劇場核心成員/獨立劇場藝術家與製作人。2018年起擔任BIPAM曼谷藝術節總監,同時亦為泰國表演藝術網絡(POTPAN)的共同創辦暨製作人。 

■ 台灣回應人|李慧珍 

從事表演藝術及文化推廣工作逾二十年,參與製作推廣、劇場管理、人才培育及藝術管理教育工作;目前於湄公河文化中心工作,擔任計劃統籌,居於北台灣。 專案工作包括台灣及國際數個城市的演出製作、劇場管理、藝術節統籌及專業知識交流與課程講授。 2008年至2019年期間,於大學藝術相關科系兼課,主要講授製作管理及藝術行銷。2001至2011年期間,於聚光工作坊擔任製作總監,期間承接政府委託,曾於七個劇場負責該劇場的技術管理與前台服務專案。 近年持續關注與倡議文化產業應建立永續發展的產業生態,藝術的社會參與及實踐,專業人才的在職培育進修管道與機制,以及區域間的跨文化交流與合作。現任TATT、PANDA、PAA等單位的理事。 

■ 語言:英文

➤➤十一月份場次,報名去➤➤ https://reurl.cc/odpg7Q


▌ 座談須知

|本座談為現場與線上同步進行,報名者擇一方式參與

|💻線上參與:將以ZOOM視訊系統參與座談,限額30名

|🏡現場參與:將於思劇場參與,限額20名

(地址:臺北市大同區迪化街一段32巷1號3樓)

|主辦單位於座談内容保留變動之權力

▌辦理團隊

|主辦單位:Thinkers’ Studio 

|聯繫電話: +886 (02)2555-7660

|聯繫信箱:tkstheatre@gmail.com

#東南亞 #COVID19 #表演藝術 #跨國連線座談