2023年 給藝術家的行政課
作為2023年「 創作陪伴支持平台計畫」的一環，聚思製造端首度策劃一系列「給藝術家的行政課」，課程分為【行政企劃力】及【溝通力】兩大面向，內容橫跨企劃書撰寫、契約審閱、自我品牌定位、創作與市場的思考等，邀請多位資深製作人分享經驗，手把手帶領創作者解決各種行政上的難題。
創作路上別怕單打獨鬥，讓聚思製造端陪你一起！
6/12（ㄧ）19:00-21:30
企劃書寫概要與實作
企劃書到底應該包含哪些內容？該如何安排起承轉合並創造亮點？應該留意哪些眉眉角角？本堂工作坊由聚思製造端的資深經理－蘇朝煌帶領，親自傳授多年來的武功秘笈，教你如何透過企劃書有效傳達你的創作想法，並善用表達工具與呈現技巧，建立書寫者與讀者之間的關聯。
講師
蘇朝煌 / 聚思製造端資深經理
國立政治大學地政學系土地資源規劃組畢業，現職為聚思製造端策略發展暨行政管理資深經理。工作經驗橫跨文化藝術行政、社區營造、空間規劃、藝術教育、文化體驗推廣等領域，近年參與計畫：《2022東南亞性別網絡2.0：虛實駐村》、《治警事件百年紀念劇本創作讀劇會》、《2021年微型創作陪伴計畫》、《文化部國家文化記憶庫專案輔導中心》等。
攝影／58kg
6/19（ㄧ）19:00-21:30
預算編列基礎概要
計畫寫到最後，看到預算表就頭痛？申請計畫老是被問預算不合理？預算編列基礎概要由資深藝術行政－廖心彤分享多年經驗，從最基礎的結構和預算認知入手，透過概念分享和實作練習，帶你一起戰勝預算表！
講師
廖心彤 / 獨立藝術行政
中山大學藝術管理研究所畢業(2001-2003)
台灣大學中國文學系畢業/婦女與性別研究學程(1995-2000)
來自台中，近十餘年定居嘉義。2006年踏入表演藝術行政，曾任職嘉義縣表演藝術中心藝術行政、大學藝文中心藝術季專案執行、阮劇團行政經理，現為自由工作者。
攝影／黃煚哲
6/28（三）19:00-21:30
魔鬼藏在細節裡：契約審閱與談判
一直聽說契約很重要，但因為對方是老師、前輩，所以拿到就直接簽吧？只看酬勞條款就簽吧？看完也看不懂所以就簽吧？如果這是您的心聲，請您認真考慮來報名！
本課程包含三大主題：契約審閱、著作權與肖像權觀念、契約談判，先從法律面認識契約是什麼，並具體教授看契約的心法與技巧。透過課堂上的審閱契約練習與個案研討，您將建立信心與學習審閱合約的基礎能力。其次，特別說明合約中常見的著作人格權、著作財產權與肖像權的基本觀念，讓藝術家更清楚知道自己授權的內容為何，避免契約雙方認知差異導致日後遺憾。最後，透過改編的個案，實地演練契約的協商與談判技巧。
經過這堂課的訓練，您將掌握如何看契約、改契約、談契約！
講師
林祖佑 / Xiri Attorneys 合署律師
林祖佑律師專精於服務國內外新創企業與創業家，擅長處理合約審閱談判、勞工法令諮詢與著作權法案件，曾協助國內外專業人才在台灣創業、審閱合約與處理勞資關係，亦曾擔任國內新創企業法務長。現為Xiri Attorneys合署律師、台北律師公會創新科技委員會委員、勞動法委員會委員。
7/3（一）19:30-21:30
製作與行政在創作扮演的角色關係－職涯與國際發展篇
創作者的投入與行政製作的參與，皆是形塑一個作品與一檔演出的重要元素之一。兩者間相輔相成，有時彼此有著共同前進的衝勁與火花，有時也會因應核心概念與製作面考量而有不同的討論，在過程當中該如何拿捏？
孫平及黃雯，兩位擁有多元製作經歷的獨立製作人，將以製作視角出發，分享過往與藝術家合作的經驗，探索創作與製作之間的可能性。
講師
孫平 / 菉原藝術製作負責人
長期以製作出發，思考著藝術的本質與其未來性。關注數位媒材實驗帶來的挑戰，如何在精算與偶發之間，觸及藝術語彙的多樣表現。亦積極協助各藝文團體或機構的國際展演交流工作，包含亞洲製作人平台、數位表演藝術國際交流平台與SEA plateaus平台等各類計畫。
黃雯 / 驫舞劇場製作人、獨立製作人
獨立製作人，與舞蹈、肢體劇場及跨界實驗相關創作者合作，並與各單位合作國際節目及專案計畫包括：驫舞劇場、國藝會ARTWAVE -台灣國際藝術網絡平台、臺南藝術節、Pulima藝術節、未來馬戲實驗場、國藝會數位表演藝術國際平台、QA Ring數位表演藝術國際跨域合創專案、無垢舞蹈劇場等，另曾為舞蹈紀錄片、電影節、視覺藝術博覽會等專案經理。 西班牙巴塞隆納加泰隆尼亞國際大學藝術文化管理碩士，國立政治大學外交系學士。
攝影／藝術報國
7/10（一）19:30-21:30
創作與市場的連結思考
創作與市場若能站在同一端，或許就能成為作品永續而生生不息的開端！
本堂課程邀請到演出經常一票難求的四把椅子劇團藝術總監－許哲彬，以及製作人－吳可雲，以對談的方式分享兩位從製作與創作的角度，如何看待作品與市場連結的寶貴經驗。
四把椅子劇團簡介
四把椅子劇團，以「集體編創」為創作宗旨、「原創文本」為美學主軸，實驗「在地轉譯」的改寫詮釋，在發展及深化戲劇文本時、於集體共創的製作過程中，聚焦當地（Here）、連結當時（Now），映照人們所身處的當前生活、當代社會與當下生命經驗。
講師
許哲彬 / 四把椅子劇團藝術總監
英國皇家中央演講戲劇學院（Royal Central School of Speech and Drama）劇場創作碩士（MA in Advanced Theatre Practice）；PAR表演藝術雜誌2021戲劇類年度人物。目前全職從事劇場創作與教學工作，亦跨界參與藝術團體「發條鼻子」。導演作品光譜涵蓋臺灣原創、文化轉譯、通俗娛樂、嚴肅議題等面向，以「集體性」為創作宗旨，聚焦於文本為核心的「新寫實」美學；多部作品曾提名入圍台新藝術獎。近年代表作品包括：《呼吸》、《春眠》、《好事清單》、《叛徒馬密可能的回憶錄》、《遙遠的東方有一群鬼》、《全國最多賓士車的小鎮住著三姐妹（和她們的Brother）》、《服妖之鑑》等。
攝影／秦大悲
吳可雲 / 四把椅子劇團製作人
獨立劇場工作者，製作經驗涵蓋舞蹈、戲劇、新媒體、展覽等領域，合作藝術家及團體包括蘇文琪、孫尚綺、田孝慈、李貞葳、蔡明亮、四把椅子劇團、狠劇場、創作社劇團、莎士比亞的妹妹們的劇團等。2017年加入四把椅子劇團擔任劇團經理，截至目前為止還沒感覺後悔。傑尼斯重度粉絲（主擔ARASHI）。
攝影／秦大悲
7/17（一）19:30-21:30
到底誰怕誰？場館、機構與藝術家的合作關係
藝術創作的發生與開展往往因人而異、因地制宜，在和不同場館、機構的合作關係之中，藝術家可以如何突破命運，形成夥伴默契進而追尋共同目標，發揮彼此資源的最大效益呢？
本堂課程將由深具跨文化協作經驗，現任臺中國家歌劇院副總監的鄢繼嬪，透過案例分享藝術家與不同組織單位、計畫平台之間合作關係的展開，與延長作品生命歷程的可能。
講師
鄢繼嬪 / 臺中國家歌劇院副總監
視覺藝術及博物館學滋養的策展人及藝術行政工作者，曾任職各類文化機構。駐美從事文化交流工作十年，擔任臺灣藝術創作者、團隊及機構與國際接軌橋樑，以立體化策展思維，與國際夥伴合作策畫執行多項表演藝術及跨領域展演計畫。
©臺中國家歌劇院提供；攝影／林峻永、李建霖
7/19（三）19:30-21:30
自我定位與個人品牌思考：公關與形象溝通
我是誰？我在做什麼？面對他人，我要怎麼介紹自己？在社交場合裡，我該以什麼姿態應對進退？
本場對談邀請多年來與不同領域創作者合作的獨立製作人－高翊愷，以及團隊營運經驗豐富的拉縴人營運長－黃世雄兩位講者，分享藝術創作者與團隊如何思考的自己的品牌定位，如何面對公眾以及利害關係人，又如何在社交場合上自處與溝通，並藉由個人獨立藝術創作者以及團隊經營的兩種面向，提出兩者的差異性與相似處。
講師
高翊愷 / 聚思製造端總監
台灣，台北人，現為民間獨立單位「聚思製造端」總監，同時也是一名獨立製作人、國際經理人。曾任職於教育、管理與行銷工作。在不同產業累積各種經驗後，重新回到表演藝術領域，致力於表演藝術製作、藝術節慶策劃、陪伴創作。除了營運管理獨立藝文空間「思劇場」，也在2015-2019年期間投入民間獨立發起的「大稻埕國際藝術節」並擔任核心成員與策展統籌工作。合作藝術家領域跨足戲劇、舞蹈、馬戲、合唱音樂等多種類型。除此之外，他也期待透過民間獨立的角色與身份來支持年輕、新銳的藝術工作者在國際連結與發展，專注於東南亞區域國際網絡連結。同時也不斷關心與思考表演藝術生態發展的各種面向。
攝影／58kg
黃世雄 / 財團法人拉縴人文化藝術基金會營運長
畢業於台北市立成功高中、國立臺灣海洋大學食品科學系，現任財團法人拉縴人文化藝術基金會營運長。具20年藝文行政經驗，為拉縴人男聲合唱團創始團員之一，曾任拉縴人男聲合唱團團長，第一男中音首席等職位，並以拉縴人男聲合唱團《當代無伴奏男聲合唱—千縷清風》專輯，入圍第23屆傳統暨藝術類金曲獎「最佳專輯製作人獎」。自2002年起辦理多項國際交流事務，隨拉縴人團隊足跡踏遍韓國、日本、德國、波蘭、法國、義大利、俄羅斯等國家，更邀請來自波蘭、德國、日本、韓國、拉脫維亞、立陶宛、澳洲、美國、菲律賓、俄羅斯、瑞典等合唱團隊來台演出。